Odkryj Generative Fill: Rewolucyjne narzędzie w Premiere Pro!

technology developer continents 3435575

Bądź na bieżąco.

Odkryj Generative Fill: Rewolucyjne narzędzie w Premiere Pro!

W świecie nowoczesnej edycji wideo zmiany zachodzą z zawrotną prędkością. Twórcy treści, montażyści i pasjonaci wideo szukają coraz szybszych i bardziej intuicyjnych narzędzi. Firma Adobe wychodzi naprzeciw tym oczekiwaniom, prezentując narzędzie, które może na zawsze zmienić sposób, w jaki pracujemy z obrazem w ruchu. Generative Fill w Adobe Premiere Pro to rozwiązanie oparte na sztucznej inteligencji, które pozwala w kilka sekund wykonać zadania, które wcześniej zajmowały długie godziny. Dzięki jego wdrożeniu, edycja wideo staje się nie tylko prostsza, ale też bardziej kreatywna.

Czym dokładnie jest Generative Fill w Premiere Pro?

Generative Fill to zestaw funkcji AI dostępnych w wersji beta programu Adobe Premiere Pro. Narzędzie to służy do inteligentnej manipulacji materiałem wideo z wykorzystaniem uczenia maszynowego i technologii Adobe Firefly. Można je porównać do „magicznej różdżki” dla montażysty – pozwala bowiem intuicyjnie dodawać, usuwać i rozszerzać zawartość klipu, bez konieczności żmudnej pracy nad każdym kadrem. Dzięki temu użytkownik może skupić się na kreatywnej stronie montażu, pozostawiając techniczne aspekty sztucznej inteligencji.

Wersja beta Premiere Pro, w której dostępny jest Generative Fill, wykorzystuje pracę w chmurze. Oznacza to, że edytowanie przebiega z udziałem zewnętrznego serwera, a do działania wymagane jest stabilne połączenie z internetem. To pozwala programowi na korzystanie z potężnych modeli sztucznej inteligencji, dających niesamowite efekty przy odpowiednim zastosowaniu. Z kolei materiał źródłowy wykorzystywany do nauki AI pochodzi z licencjonowanych źródeł oraz domeny publicznej, co zabezpiecza twórców przed ewentualnymi problemami z prawami autorskimi.

Główne funkcje i możliwości Generative Fill

W skład narzędzia Generative Fill wchodzą cztery główne funkcje. Każda z nich ma swoje konkretne zastosowanie i użyteczność. Dzięki tym funkcjom łatwo zauważyć kierunek, w jakim zmierza przyszłość edycji wideo – w stronę automatyzacji, skracania czasu pracy i otwierania nowych drzwi kreatywnych.

1. Generative Extend – nowe klatki na życzenie

Funkcja Generative Extend pozwala automatycznie wydłużać klip wideo o brakujące sekundy na początku lub końcu ujęcia. Może się to wydawać drobnostką, ale w praktyce potrafi uratować niejeden projekt. Często zdarza się, że nagranie jest zbyt krótkie dla danego podkładu dźwiękowego lub brakuje klatek do płynnego przejścia. Wcześniej trzeba było się ratować zapętlaniem klipów albo sztucznym zwalnianiem tempa. Dzięki AI można wygenerować brakujące elementy w sposób niemal niewidoczny dla widza.

Technika była dotąd dostępna tylko dla wykwalifikowanych specjalistów pracujących na zaawansowanych narzędziach, takich jak After Effects. Dziś można przedłużyć klip o 1-2 sekundy dosłownie kilkoma kliknięciami. Narzędzie rozpoznaje ruch, kolory i dynamikę, a następnie tworzy nowe klatki, które doskonale imitują rzeczywiste ujęcie. Choć ograniczenie czasowe (maksymalnie 2 sekundy) może wydawać się małe, dla wielu scen to wystarczająco dużo, aby zachować płynność i profesjonalizm produkcji.

2. Object Removal – usuwanie niechcianych obiektów w chwilę

Niejednokrotnie każdy montażysta spotkał się z sytuacją, gdy w kadrze znalazło się coś, co absolutnie nie powinno tam być. Mikrofon przy krawędzi ekranu, przypadkowa osoba w tle albo jakiś sprzęt techniczny potrafią zrujnować idealne ujęcie. Funkcja Object Removal oferuje szybkie usuwanie tego typu elementów bez konieczności maskowania, klonowania obrazu czy retuszu w After Effects.

Aby skorzystać z tej funkcji, wystarczy zaznaczyć niepożądany obiekt, a AI zajmie się resztą. Program analizuje otoczenie i automatycznie zastępuje wskazany fragment obrazu czymś, co pasuje do reszty tła. Dzięki zastosowaniu technologii głębokiego uczenia, narzędzie rozpoznaje fakturę, światło, perspektywę i kontekst, tworząc niezwykle realistyczne rezultaty. Funkcja działa najlepiej na materiałach w rozdzielczości 1080p lub 720p, co czyni ją idealnym rozwiązaniem dla filmów korporacyjnych, vlogów i reklam internetowych.

3. Object Addition – dodawanie elementów zgodnych z otoczeniem

Dodanie nowego elementu do sceny w przeszłości wymagało sporej pracy redakcyjnej i specjalistycznych umiejętności. Teraz jest to możliwe nawet dla początkującego użytkownika Premiere Pro. Dzięki Object Addition, można w kilka chwil wstawić obiekt do sceny – np. filiżankę na stole, samochód w tle, a nawet człowieka rozmawiającego przez telefon – wszystko zależy od kreatywności użytkownika.

System generuje dodane elementy tak, aby pasowały do perspektywy, oświetlenia i stylu graficznego nagrania. AI analizuje scenę i dopasowuje kierunek cienia, kontrast, głębię ostrości i inne parametry w taki sposób, że wstawiony przedmiot wygląda jak część oryginalnego ujęcia. Narzędzie to ułatwia nie tylko uzupełnienie niedoskonałych scen, ale również pozwala twórcom eksperymentować z nowymi pomysłami bez kosztownego przygotowywania rekwizytów.

4. Generative B-Roll – inteligentne alternatywy i ujęcia wspomagające

Każdy film wymaga ujęć uzupełniających, zwanych b-roll. Są to materiały pokazujące szczegóły, kontekst lub działania, które wzbogacają główną narrację. Do tej pory należało je nagrywać oddzielnie lub korzystać z płatnych bibliotek wideo. Dzięki Generative B-Roll można stworzyć takie ujęcia przy pomocy tekstowych promptów – czyli zapytań wpisywanych przez użytkownika.

Przykład? Jeśli napiszemy „osoba pisząca na laptopie w kawiarni przy świetle słonecznym”, AI postara się wygenerować dokładnie taki materiał. Narzędzie analizuje opis i tworzy odpowiadającą mu sekwencję wideo, którą można natychmiast wstawić do montażu. Otwiera to zupełnie nowe możliwości narratorom, dokumentalistom czy vlogerom, którzy potrzebują konkretnych ilustracji wizualnych do swojej opowieści, a nie mają możliwości ich nakręcenia samodzielnie.

Jak z tego korzystać? Praktyczne wskazówki dla użytkowników

Aby zacząć korzystać z Generative Fill, należy zainstalować wersję beta programu Adobe Premiere Pro. Można to zrobić za pomocą Adobe Creative Cloud, klikając zakładkę „Beta apps” i instalując aplikację stamtąd. Wersja beta działa równolegle do regularnej wersji Premiere Pro, więc nie ma ryzyka utraty danych. Po uruchomieniu programu funkcje AI są łatwo dostępne w dedykowanych panelach i menu kontekstowych.

Do prawidłowego działania narzędzi wymagane jest stałe połączenie z internetem. Wynika to z faktu, że przetwarzanie odbywa się na serwerach Adobe. W praktyce oznacza to, że domowy komputer nie musi być bardzo zaawansowany, ponieważ najcięższą pracę wykonuje chmura. Rekomendowanym formatem wideo dla tych funkcji jest 1080p, choć narzędzia działają również z materiałami HD 720p. W przypadku wyższych rozdzielczości, takich jak 4K, rezultaty mogą być mniej precyzyjne, chociaż Adobe stale pracuje nad ulepszeniami.

Lista rekomendowanych praktyk podczas korzystania z Generative Fill:

  • Używaj funkcji na kopii oryginalnego materiału – dla bezpieczeństwa projektu.
  • Eksperymentuj z kilkoma promptami tekstowymi – dla lepszych rezultatów.
  • Wstaw obiekty w statycznych scenach – AI lepiej radzi sobie bez złożonego ruchu kamery.
  • Łącz narzędzia – np. generatywne B-roll z extendem, by uzyskać spójność.
  • Zawsze przed publikacją dokładnie przeglądaj efekt końcowy – choć AI jest dokładne, może popełniać drobne błędy.

Perspektywy rozwoju i znaczenie dla branży montażowej

Generative Fill w Premiere Pro to przykład tego, jak coraz silniej sztuczna inteligencja wkracza w świat kreatywności. Daje to wiele okazji zarówno dla profesjonalistów, jak i początkujących twórców. Z jednej strony narzędzie to demokratyzuje dostęp do zaawansowanej edycji – każdy może teraz stworzyć profesjonalnie wyglądający materiał bez wiedzy na temat kompozycji cyfrowej. Z drugiej strony buduje nowy standard w produkcji wideo, gdzie czas i precyzja stają się bezcenne.

Dziennikarze, nauczyciele, marketerzy i youtuberzy już dziś mogą korzystać z tej technologii, by skrócić czas produkcji i zwiększyć atrakcyjność swoich materiałów. Co więcej, Adobe planuje rozwijanie modeli AI wraz z użytkownikami – zbierając dane o tym, jak narzędzia są wykorzystywane, by dostosować je jeszcze bardziej do rzeczywistych potrzeb. Można się spodziewać kolejnych funkcji, takich jak generowanie ścieżek audio, usprawnienia synchronizacji dubbingu czy lepsze rozpoznawanie emocji na twarzach postaci.

Dla zainteresowanych warto śledzić oficjalną stronę Adobe oraz kanały informacyjne, takie jak strona Adobe Premiere Pro, gdzie pojawiają się aktualizacje, samouczki i materiały edukacyjne. To doskonałe źródło wiedzy o tym, jak najlepiej wykorzystać nowoczesne technologie w praktyce.

Wpływ Generative Fill na rynek pracy i przyszłość montażu

Wprowadzenie Generative Fill do Adobe Premiere Pro ma ogromny wpływ nie tylko na sposób pracy montażystów, ale również na cały rynek pracy w branży kreatywnej. Dzięki automatyzacji wielu zadań, które wcześniej wymagały godzin ręcznej pracy, profesjonaliści mogą skoncentrować się na aspektach artystycznych i narracyjnych. To przekłada się na szybsze realizacje projektów, większą elastyczność w planowaniu i możliwość obsługi większej liczby zleceń w krótszym czasie. Dla freelancerów oznacza to potencjalny wzrost dochodów, a dla agencji – oszczędność zasobów ludzkich i finansowych.

Z drugiej strony, niektórzy specjaliści mogą obawiać się, że automatyzacja może zagrozić ich stanowiskom. Jednak historia pokazuje, że nowe technologie raczej zmieniają charakter pracy niż ją eliminują. Generative Fill nie zastępuje kreatywności – wspiera ją, oferując nowe narzędzia do realizacji wizji. Montażyści, którzy nauczą się efektywnie korzystać z AI, staną się jeszcze bardziej wartościowi na rynku. Umiejętność pracy z nowoczesnymi narzędziami będzie w najbliższych latach kluczowa w każdej branży związanej z mediami cyfrowymi.

Nowe możliwości dla edukacji i początkujących twórców

Jednym z największych atutów Generative Fill jest jego dostępność dla osób bez dużego doświadczenia w montażu. Dzięki intuicyjnemu interfejsowi i automatyzacji trudnych zadań, narzędzie to staje się idealnym wsparciem dla uczniów, studentów i amatorów. Wcześniej stworzenie materiału filmowego o profesjonalnym wyglądzie wymagało lat nauki i drogiego oprogramowania. Teraz wystarczy podstawowa wiedza i kreatywny pomysł, by osiągnąć imponujące rezultaty.

Szkoły i uczelnie mogą z powodzeniem włączyć Premiere Pro z Generative Fill do programów nauczania. Uczniowie uczą się nie tylko obsługi narzędzi, ale także myślenia wizualnego, planowania narracji i pracy zespołowej. Co więcej, poprzez pracę z AI uczą się krytycznego podejścia do technologii i rozwijają umiejętność oceniania jej wyników. To ważne kompetencje w świecie, w którym sztuczna inteligencja będzie integralną częścią wielu zawodów.

Porównanie z innymi narzędziami i aplikacjami

Na rynku istnieją także inne narzędzia oparte na AI, które wspierają edycję wideo. Przykładowo, Runway ML oferuje funkcje podobne do Generative Fill, takie jak usuwanie tła bez green screena czy automatyczne generowanie efektów. Z kolei DaVinci Resolve wykorzystuje uczenie maszynowe do automatycznego śledzenia obiektów i korekcji kolorów. Jednak to właśnie integracja funkcji generatywnych bezpośrednio w Premiere Pro daje Adobe przewagę – użytkownicy nie muszą korzystać z dodatkowego oprogramowania i mogą pracować w jednym, znanym środowisku.

Warto również wspomnieć o narzędziach takich jak Topaz Video AI, które specjalizują się w poprawie jakości obrazu, czy Descript, który automatyzuje transkrypcję i edycję dźwięku. Choć każde z tych narzędzi ma swoje zalety, to jednak Generative Fill wyróżnia się wszechstronnością i głęboką integracją z procesem montażu. Adobe skutecznie tworzy ekosystem, w którym wszystkie elementy produkcji wideo mogą być realizowane bez opuszczania jednej platformy.

Porównanie Generative Fill z innymi narzędziami AI

Narzędzie Funkcje AI Integracja z edycją wideo Idealne dla
Adobe Premiere Pro – Generative Fill Extend, Object Removal, Object Addition, B-Roll W pełni zintegrowane z procesem montażu Profesjonaliści, twórcy internetowi, edukacja
Runway ML Usuwanie tła, style artystyczne, efekty specjalne Osobna aplikacja, eksport do programu montażowego Eksperymentatorzy, artyści wideo
DaVinci Resolve Tracking, korekcja kolorów, rozpoznawanie twarzy Wbudowane w edytor Koloryści, filmowcy, postprodukcja
Topaz Video AI Upscaling, stabilizacja, redukcja szumów Zewnętrzne narzędzie, eksport do edytora Twórcy archiwów, dokumentaliści

Przyszłość edycji wideo z AI – co nas czeka?

Rozwój sztucznej inteligencji w montażu wideo dopiero się zaczyna. Adobe już zapowiedziało rozszerzenie możliwości Generative Fill o nowe funkcje. W planach jest m.in. automatyczne generowanie ruchów kamery, realistyczne animacje twarzy i emocji, a także lepsze dopasowanie dźwięku do generowanych obrazów. Możliwe będzie także śledzenie obiektów w czasie rzeczywistym oraz automatyczne dostosowywanie stylu kolorystycznego do wybranej estetyki filmu.

W przyszłości możemy spodziewać się również głębszej integracji z platformami społecznościowymi. Wyobraźmy sobie narzędzie, które automatycznie dostosowuje montaż do wymagań TikToka, YouTube Shorts czy Instagrama – skracając i kadrując materiał tak, by idealnie pasował do danego formatu. Dzięki AI użytkownicy będą mogli tworzyć treści szybciej, efektywniej i bardziej dopasowane do odbiorców. To ogromna szansa szczególnie dla małych twórców, którzy nie mają dostępu do dużych zespołów produkcyjnych.

Prognozy ekspertów branżowych

  • Do 2026 roku ponad 60% edytorów wideo będzie korzystać z narzędzi AI w codziennej pracy.
  • AI stanie się standardem w produkcjach komercyjnych, edukacyjnych i marketingowych.
  • Twórcy będą mogli tworzyć krótkie filmy w pełni generowane przez AI – od scenariusza po montaż.
  • Szkoły filmowe zaczną uczyć pracy z AI jako podstawowego elementu warsztatu montażysty.
  • Rozwiną się nowe zawody, takie jak „operator promptów” czy „kreatywny konsultant AI”.

Podsumowanie: Generative Fill jako krok milowy w postprodukcji

Generative Fill w Adobe Premiere Pro to nie tylko nowa funkcja – to przełom w sposobie, w jaki myślimy o edycji wideo. Dzięki wykorzystaniu sztucznej inteligencji montaż staje się szybszy, prostszy i bardziej dostępny dla każdego. Narzędzie to otwiera drzwi do świata, w którym kreatywność nie jest ograniczana przez techniczne bariery. Użytkownicy mogą skupić się na opowiadaniu historii, a nie na żmudnym retuszu i korekcji.

Adobe pokazuje, że przyszłość branży leży w integracji człowieka i technologii. Generative Fill to pierwszy krok w stronę inteligentnych systemów wspierających twórców na każdym etapie produkcji. Niezależnie od tego, czy jesteś profesjonalnym filmowcem, nauczycielem, marketerem czy pasjonatem – to narzędzie może znacząco zmienić Twój sposób pracy. Warto śledzić rozwój tej technologii i już dziś zacząć eksperymentować z jej możliwościami.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o Generative Fill i innych funkcjach Adobe Premiere Pro, odwiedź stronę Adobe Premiere Pro i dołącz do społeczności twórców, którzy wspólnie kształtują przyszłość edycji wideo.

Picture of Hubert Dąbrowski

Hubert Dąbrowski

Ekspert i pasjonat wykorzystania sztucznej inteligencji w biznesie.

czyli parę słów o sztucznej inteligencji

Zakazane systemy AI

Nowa era odpowiedzialnej sztucznej inteligencji Sztuczna inteligencja rozwija się w błyskawicznym tempie, oferując niesamowite możliwości w medycynie, edukacji, przemyśle czy administracji publicznej. Z drugiej strony,

czytaj »
AI Marketing - blog sztuczna inteligencja w biznesie i marketingu
AI Marketing - blog o sztucznej inteligencji

AI Marketing to specjalistyczny blog poświęcony zastosowaniom sztucznej inteligencji w biznesie i marketingu. Odkryj najnowsze trendy, analizy i innowacje w dziedzinie AI. Dowiedz się, jak technologia ta rewolucjonizuje świat biznesu i jak możesz ją wykorzystać w swojej firmie

zapisz sie na Newsletter

Jeśli chcesz otrzymywać ciekawe nowości o sztucznej inteligencji